Conte chorégraphique mis en scène par Gilles Verièpe pour passer du célèbre « Petit Chaperon rouge » à un spectacle de danse
Un ballet d’émotions où les peurs et les joies sont de toutes les découvertes. Danseur, chorégraphe et pédagogue, il dit « Concevoir ses chorégraphies comme on tisse un texte ». Sur scène, accompagnés des rythmes batteur, dans un décor monochrome rouge, deux danseuses et un danseur racontent l’histoire de la lutte de la méchanceté contre l’innocence, du loup cruel contre la douce petite fille naïve et joyeuse.
Comme dans le conte écrit, il s’agit de danser le passage entre le cocooning et l’insouciance de l’enfance, et la découverte de l’âge adulte, avec ses épreuves, ses inquiétudes et ses doutes.
Le Petit Chaperon rouge prendra ainsi sa liberté, son envol, tout en affrontant la fragilité qui fait la vie.
Dans un souci pédagogique, le chorégraphe propose une esthétique simple et accessible à toute sorte de public, pouvant amener le jeune spectateur à “aller plus loin” dans la découverte d’une discipline qui peut sembler abstraite avant d’en découvrir les codes.
